B级片大导演出唱片 对合成器时代一次张牙舞爪式的致敬

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电影导演录制唱片是一种趋势吗？先是大卫？林奇，今年最佳电影导演约翰？约翰·卡彭特还发行了他的第一张个人专辑《迷失》。这位木匠当然不是同名流行音乐团体的成员，但我们知道，喜欢或唾弃他是因为他在67岁的时候拍了很多电影，比如《热血沸腾13警察局》、《月光恐慌》、《逃离洛杉矶》和《约翰？《卡彭特的吸血鬼》在我们的青年时代留下了印记，不是那种情感，但至少是那种困惑。另外，据说卡彭特是B级电影领域的三个导演之一，另外两个是乔治？罗梅罗和达里奥？阿基托。

卡彭特从未演奏过音乐，他的父亲是一名音乐教授，他从南加州大学毕业后的第一部电影《黑星》的原声配乐由他完成。《热血沸腾13警察局》主题曲中的吉他节拍也来源于他的创造力。他擅长控制合成器，尤其是空之间的攻击性、黑暗感和带有强烈色彩的旋律，这也是他的电影的主题。

《迷失的主题》由九首纯粹的器乐组成，全部都由合成器演奏，这不仅让我想起了吉恩？米歇尔。合成器大师雅儿和甚至想到了他们小时候听过的老师普，以及国内七八十年代的刑事侦查电视剧《玫瑰香案》，也就是我们过去称之为电子琴的所谓合成器。

九首歌曲的所有创作、表演和录制都是由三个人安排的，卡彭特、他的儿子科迪和他的教子丹尼尔？戴维斯，这是个好主意！每首歌都用一个词来命名。从这些名字来看，这是卡彭特电影的风格整合:深渊，神秘，夜晚，漩涡，堕落，幽灵，炼狱，领土和黑曜石。邪恶的风可以被描述为吹在脸上，或深，或暴力，或可怕，或血腥。当他们出现在耳膜时，他们不禁闪现出那些熟悉的b级电影镜头:泰空、老房子、斧头、冷湖、外星人、幽灵、宇宙飞船、月夜..

这些声音带有一种画面感，同时又有着明显的80年代的影子。时钟被设置回30年前，当唱片被放入光盘驱动器。那是合成器音乐主宰电影的时代，也是大师们大量涌现的时代，从喜多郎到万吉利，再到埃尼奥早期？从盛年的莫里康到盛年的坂本龙一，虚拟声音的辉煌时代已经复苏。

用卡彭特自己的话说，制作这样一张专辑只是为了好玩。因为它很有趣，没有负担，也不需要承担太多的任务。它最终制作成了一部没有配乐标题但充满画面感的音乐作品。这是卡彭特为自己拍摄的电影，也是对合成器时代的赞颂。