爆料：吴秀波用别人拍三部电视剧的时间拍摄出《军师联盟》

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“秀波，超出预算达000万”“秀波，谁违约了，他的经纪人说不能再拍了”“吴老师，人给不了我们12辆发电车。 我说我只能给你两台。 所以一半的灯不亮”……吴秀波装出接电话的样子，嘴里连几个敲门都没有。
从这个淘气的叔叔的形象来看，这两鬓苍驳的帅哥蹲在商店门口，打电话:没有讲究，没有红毯，没有风格，没有聚光灯。 那时的吴秀波没有魅力的笑容，只有恶魔般的细心。

这就是吴秀波的监制生活，333天来，他对自己提出了一个要求:不生气，不生气。 但是，他说:“我没忍住字头上戴着刀。 ”。 吴秀波将所有的气势和焦虑“化”，以喜悦和平静的心情与他人共事。

在社团里的人眼里，吴秀波可能是“疯了”，但他自己知道。 在这个人能拍三部电视剧的时间里，他终于，真的，解放了自己。

也许，对他来说，“军师联盟”是一个不输、解放本能的游戏，从监制到表演。

服从本性的“戏”

北报:外界对“军师联盟”最普遍的感觉是各方面的创新。 作为这部剧的孵化者，你的定位是什么？

吴秀波:过去司马懿的故事是从他和诸葛亮对阵的时代开始，虽然在《军师联盟》的前半部分都没有说过，但纯粹是编剧和主作者根据观众的幸福诉求完成的创作。 如果是历史剧，为什么叫“军师联盟”？ 因为那是电脑游戏的名字，所以你可以看到游戏、游戏、游戏后面写着“游戏”这个字。

戏剧通过满足观众的喜悦使主创者生存，然后满足了主创者的喜悦。 满足主创者的喜悦并不是说我有答案。 那是胜者的喜悦，那是科学家的喜悦。 戏剧主的幸福是我有问题，所以我想让你和我一起感受这个问题。 我很困惑。 我希望你和我一起做这个困惑。 我有心理矛盾。 我想让你和我一起感受内心的矛盾。 我想哭。 我希望你能和我一起哭。 一个人的身体在夜晚行走，他没有希望是一个人的身体说我不能带你到白天。 最重要的是这个晚上，另一个身体和你一起走，拉着手，唱歌，点着蜡烛，仅此而已。

北报:所以，当初明确这个名字的时候，你知道有可能被误解吗？

吴秀波:我们必须明确那个方向。 第一，我们必须让游戏企业买。 叫了“军师联盟”，游戏企业就买了。 其次，我叫“军师联盟”，可以尊重所有演员。 比如早上的孩子(李晨)来给我演戏，“演什么？ ”。 《演司马懿》，《我演谁？ 》我不能继续下去“早上帮我演戏，“军师联盟”，“我演谁？ ”。 "曹丕是所有军师的头. "

北报:很多人想知道你为什么选择三国，选择司马懿吗？

吴秀波:在我表达内心问题和疑问时，我的戏需要在能提供最大矛盾和时间的戏空之间寻找。 那么，我的经验和我小时候的阅读量，特别是我是男性，我选择三国。

为什么选择司马懿？ 我认真思考一个主题，考虑幼稚的一个身体，所以我两年前策划了这部戏，剧本写了四年。 毫不夸张地说，至少有30人劝我不要拍这部戏，我看着老艺术家走在腐烂的最后一条路上。

《三国演义》本身就是一个大剧本，从桃园三结义到草船借箭，到空城计，都是假的。 当时没有人说不能借东风，并不是有桃园三结义吗？ 他们没那么认知，并不是有空城计。 司马懿完全没去。 他为什么这么写？

那是他的控诉。 那是他在拥护什么，他的问题，他的疑惑，他的感情，他站在刘备的角度写这个故事，他没有背叛自己的感情，没有背叛自己的问题，没有背叛自己的疑问，被人看到的时候，感到一切喜悦，表示 我非常感谢创造者完成了问号.。 我一直保存到现在。 你为什么不说这个故事？ 我来说话。

“洗牌”的乐趣

北报:是先有产生司马懿这个表现的态度，还是先有司马懿这个项目，把你自己的态度投影给他？

吴秀波:戏不是有答案的竹筒倒豆子，而是巨大问号下的死胡同。 我遵循的大致叫做随和缘。 五年前说要给朋友拍这个，我没想到。 我只见过三国，司马懿没有写。 然后，执行后，需要查阅所有资料，看《三国演义》，看《三国志》，查阅魏书，调查所有王公贵戚、名人文士对司马懿的品评。

查完所有史料后，第一篇稿子符合史实，但没意思。 第二稿完成了男性对三国的认识。 我给妻子看了。 妻子在说什么？ ……然后，请郑万隆老师换个女性再写一个好吗？ 虽然是男性主题素材，但观众是女性。 是的，换个女编剧写的。 到最后我觉得女性也很漂亮。 你在说什么，我说我不知道。 立下这个东西，从剧本的原创到前期拍摄，从戏剧聊天，尊重所有的主创感情，大致到拍摄中的所有修行，必须表现的决不是前期剧本我们知道的答案，哪个答案在百度上查

北报:关于这部戏，很多评论都集中在翻译和洗白等方面，80集的版面上评价为时尚早，至少在这几集中司马懿作为主人公制作的就像《白莲花》，是不是过头了？

吴秀波:不是洗白而是洗牌。 如果不洗扑克，扑克就不是游戏，而是卡片。 你为什么要乱卡？ 为了带来意想不到的感觉，给你带来突飞猛进的感觉，带来游戏的乐趣。

娱乐之心是看胜负是否错误，高低贵贱，你满足自己的欲望在二元对立状况的思考逻辑下，都是快乐和得失的过山车，这是快乐的。 戏要跟着这种乐趣，你要做什么？ 和观众交流。 我们据此大体上在演戏。 你也能在戏结束后，全体人员发表戏讨论，看戏的时候看到什么感觉。

花了十年，我也需要我的戏。

北报:外部知道这部戏拍了333天。 工期是通常电视剧的三倍。 你担任“军师联盟”的监督到底有多难？

吴秀波:(模仿电话)“秀波，超过预算达到了七千万”“秀波，谁违约了，后面有四百出戏。 他说他不能再拍了。 他的经纪人说不能再拍了”“吴老师，人不能给我们12辆发电车。 我只能给你两台，所以一半的灯不亮”。 “吴老师，那孩子马上摔下来，骨折了”“秀波先生对你说。 如果我在这个剧组想见他，我就不干了。 他去还是我去，你看着办”“哥哥，我们俩要谈剧，就这样演。 我演不了。 根本就错了”“秀波反正我不高兴，一起喝一杯怎么样？ “秀波，根据网站，我们迟到提交电影可能会损失1亿5千万美元”……

每天这么多电话结束，我一夜没睡。 下午到现场也要演戏。 导演说轮到我演戏了。 “秀波，上午来的演员还没走。 那个地方还没有拍。 为什么？ 大家谈不拢”，拍了镜头，说“秀波，你现在很胖”……

再不吃饭就死了！

所以最后我只给自己下一个定义，这333天我对自己有一个要求:不生气，不生气，总是带着喜悦和平静的心告诉所有人，我做到了。 真的没有生气，绝对没有忍耐，所谓的忍心刀，明天我要报复你，不一样，融化了，不仅仅没有生气，还必须感受现在生命的一切价值和乐趣。

北报:但是所有的问题都必须处理。 最后，你能提出一个方案吗？

吴秀波:到现在为止我还有没有处理的问题。 不重要。 你能一辈子处理所有的问题吗？ 处理不了。 当有人告诉我这出戏可能要赔偿4亿美元时，我说我是牛。 你不能赔偿。 我可以赔偿4亿美元。 你能和我比较吗？ 我说的是真的。 不把电影给我的话我会赔偿4亿美元。 我说好。 我可以赔偿。

北报:什么信念支持着你？

吴秀波:第一，我必须反省我的职业和戏剧。 他们给了我这么多年的好生活。 即使全部赔偿，也必须做这个。 永远不能说是观众。 绝对不是好事，是对这个职业的。 我不需要向任何人解释。 我只是向我的职业说明。 这不是开玩笑我无论高低，我的态度都很重要。

其次，我至今没有经历过好的生活。 我不好吃，不好玩，很难穿，我唯一的幸福就是会演戏。 我演戏不是因为我建立了多么强大的吴秀波系统，我演戏是为了忘记担心。 我不能在生活中追求我想要的乐趣，但我可以在演戏的过程中忘记担心。 如果自己不再演一出戏，不拍自己爱的戏，就连担心都没有了，可能追不上我。 别说要一年，要十年，我也需要我想要的戏。

北报:就像你说的，现在当演员很简单，在幕后特别难。 “军师联盟”今后也想继续吗？

吴秀波:如果我作为演员的命运还不允许预断的话，我只能这样做。 其实我很开心。 我做演员，同时幸运地碰上了一些好剧本，至今我还以为你让我做那样的剧本和电影，我真的比现在更好。 当然，人总是向往幸福，希望的时间和曾经幸福的时候一样。 所以，我成为了制作人，成为了演员。 决不是因为演员成了特牛，我才想当制片人。 所以，接下来成为制片人和制片人的唯一理由是因为我想成为演员。 没有其他理由。

戏是聪明的过山车

北报:你想让和伟演曹操吗？

吴秀波:我选择演员首先要从他们的标准职业素质中选择。 真正的好演员从来不是善有的，善空。 一个演员不好空的话，什么也进不去。 我找到的演员必须具有两种必须的素质。 第一个是职业层面。 二是职业道德。 这两件东西我有。 我去想别人跟我说的三个大概，第一，线数。 第二，流量第三是价格范围。

北报:《鹰视狼顾》这出戏对司马懿这个物体来说非常核心，是最后出现的那个眼神、姿势定格、反复推敲的结果吗？

吴秀波:我必须告诉你真相。 不是我那时演牛，是因为我认真地铺垫了所有的前期关系。 最初司马懿是个不出名的人，这种人对曹操“鹰视狼区”，显示了他骨子里有多强。 一出戏给你带来的刺激，不是那出戏，而是坐过山车一样，慢慢爬上去，在它上面突然落下的时候，这种落差给你带来了快感。 简单来说，如果那只鹰眼放在前面的杨修上，你什么都感觉不到，他就应该这么做。 所以戏剧其实不是强大的炮，而是聪明的过山车。

眼泪是为了“不容易”而流的

北报:杨修死的戏，特别感人地解决了，为什么司马懿眼里含着眼泪？

吴秀波:为什么要拍司马懿？ 在曾经大家都知道的剧本里他不是个好人，为什么杨修的双眼流泪？ 因为在你之前看到的20集里，杨修不认为是个好人。 我有一个简单的奉行。 大体上是我尽量表现出尊重。 特别是在戏剧中必须这么做。

翟天临在拍最后一场比赛之前，连续三天来我车找我，哥哥，我演了半天，是道具。 我们花了三天时间，认真谈了坏人和好人是谁。 我们谈了杨修的一生。 我们的戏应该告诉所有人我们尊重谁。 那最后一出戏不在剧本里。

我特意昨天看了那出戏。 我不喜欢看自己拍的戏。 我没见过。 我不担心曹操。 我不担心曹丕。 因为人人都得，曹操呼王，曹丕呼帝。 杨修什么都没有。 所以，在所有弹幕上都能看到曹操牛、司马水牛和曹妃牛。 这些所谓的“牛”站在这个角色能得到的角度。 我最担心的是什么也得不到的人，失败的人，出发的瞬间，还有坚定的善良。 这孩子“不容易”，这三个字才是戏应该表现的态度。 每次看到那个地方我都很难过。 我会流泪。

如果你不听，你最好去综艺节目

北报:不仅是角色，观众还热衷于讨论剧中精心设计的小道具的寓意。 比如司马懿的乌龟“心猿意马”能解读这些细节的初衷吗？

吴秀波:无非是增加了生趣，生命的乐趣。 角色死亡的瞬间，你对这个角色感到遗憾，对生命有重新审视和考虑。

心猿意马，这个成语大部分说的是《西游记》。 一个僧侣，抛弃对错，六条清净，修行堕落，去西天取经的僧侣，还有心猿意马。 没有司马懿能吗？ 心猿意马是什么悟空是什么？ 能力，欲望，八戒，沙僧，哪个不同，意马是什么？ 时间，马不载你，你能走多远？ 所以那只乌龟是司马懿的心猿意马。

为什么是乌龟？ 在中国文化中，乌龟安全，寿命长，只有一个壳，但它的壳下有虎爪，鹰嘴，没什么用。 所谓能干的人，首先是活着才能得到“能”，其安全持久不是最大的欲望，不是司马懿的心猿意马，不是我们每个人的心猿意马吗？

为什么在中国比美国的自由和勇气传承得久，中国人想活得长一点，变得安全。 杨修，不到30岁就死了，这个时候去和那个时候去有什么不同？ 一定有分手，要活很久。 后来说了，长寿真的有区别吗？ 看最后……其实那也不是寓意。 那是自问自答。 你必须听。 如果不听，这些事什么都不做。 我也没意思。 做综艺节目吧。

关键不是表达什么，而是怎么表达

北报:你总是说游戏。 《军师联盟》确实是出戏外充满幽默和解读乐趣的古装剧，但没有一个观众怀疑这部戏的严肃性。 相反，以前你主演《赵氏孤儿》也是非常认真的历史正剧，但观众的接受度大不相同。 时代变了吗？ 有必要更新像《赵氏孤儿》那样修改衣领的历史电视剧的拍摄方法吗？

吴秀波:戏剧不是真理。 戏是对话，用对话信息表达感情，在对话中建议主创和观众如何处理各自的问题，或者只是共同处理这个问题。 所以，关键不是你要表现什么，而是表现什么温度和状态。 你说服身体的时候，不要拍硬表说他错了，你冷吗？ 你要不要吃东西，先别想什么，我们坐在那里……这就是生命的智慧和德行。